
Tutto è bene quel che finisce
Tre capitoli per una buona morte
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Tre capitoli per una buona morte
Le interviste di utopia
Focus su Roger Bernat_FFF e ...
Anatomia comparata. Io lavoro per ...
Teatro L’Uovo, metamorfosi di un ...
Quattro monologhi oltre lo specchio
Note sul teatro di Fabrizio ...
Teatro ai tempi della Grande Epidemia
Inveramento di un Mito.
Guida ...
Tragedia in quattro atti e ...
Forme di espressione artistica e ...
Venti anni tra carcere e ...
Storia e storie di violenza ...
Dopo la Trilogia dell’Inesistente – esercizi di condizione umana, il cui primo episodio Tragedia tutta esteriore si aggiudicò il premio “Loro del Reno” (Teatri di Vita, Bologna), Tutto è bene quel che finisce è la seconda pubblicazione dei quotidianacom, Roberto Scappin e Paola Vannoni, autori e interpreti degli spettacoli della compagnia fondata a Rimini nel 2003. Creatori di un personale linguaggio e di una scrittura surreale, dalla spiccata vena caustica, ispirata a un raffinato gusto del ...
Marco Renzi è nato, vive e lavora in quel verde miracolo collinare che va dai Monti Sibillini al mare Adriatico, nella parte sud della Regione Marche. Ha dedicato la propria vita al Teatro senza mai pentirsene, ci ha camminato insieme come Attore, Autore, Regista e Direttore Artistico. Nel 1977 ha dato vita alla compagnia di produzione “Teatro della Metamorfosi”, poi divenuta “Teatri Comunicanti” e successivamente “Eventi Culturali”, prima società questa a capitale misto, pubblico\privato, nata nella parte sud della Regione ...
Maurizio Stammati, classe 1961, attore, regista, direttore artistico del Teatro Bertolt Brecht di Formia (LT) dal 1993, eccellenza nel panorama nazionale e riconosciuto dal MiBACT quale impresa di produzione, teatro d’immagine e di figura.
Si è formato presso la scuola dell’Odin Theatre e del Teatro Potlach con cui ha realizzato progetti a livello internazionale in Asia, Europa ed Africa. Con il Teatro dell’Acquario ha realizzato Giufa’ e il Mare spettacolo pluripremiato e con Ambrogio Sparagna ha partecipato a ...
Gennaro Vitiello, regista teatrale, nasce il 15 ottobre 1929 a Torre del Greco (Na), si diploma in scenografia all’Accademia di Belle Arti di Napoli. Nel 1965 mette in scena la Moscheta tratta da un’opera del Ruzante e nel 1966 a Napoli, in via Martucci, insieme ad Anna Caputi, Odette Nicoletti, Giovanni Girosi e Carlo De Simone, fonda il Teatro Esse inaugurando la sede il 27 dicembre del 1967 con La magia della farfalla, opera tradotta da Vitiello dal ...
Carmen Pedullà ha conseguito il Dottorato di Ricerca in Arti Visive, Performative e Mediali presso l’Università di Bologna. Si occupa di teatro partecipativo nel panorama europeo. Ha scritto diversi saggi tra cui Spett-attori e autori: tre paradigmi partecipativi a confronto («Antropologia e Teatro»), The game with life in Domini Públic. Spect-actors in Roger Bernat’s work («Klaxon Magazine»), El desconocimiento de la participación como acto de resistencia poética: Introducción al Manifiesto de la compañía FFF – The Friendly Face of Fascism ...
Nicola Russo (Roma, 1975) dopo un’intensa attività di attore che lo porta a lavorare tra gli altri con il Teatro dell’Elfo, Luca Ronconi e Eimuntas Nekrošius, nel 2010 fonda la compagnia teatrale Monstera e inizia un originale percorso autoriale come regista e drammaturgo.
Antonio Massena è uno dei fondatori del Teatro Stabile di Innovazione L’Uovo che ha diretto fino al 2014. Oltre ad essere scenografo per molteplici allestimenti teatrali si è anche occupato della progettazione di alcune sale teatrali e fra queste il Teatro San Filippo. Ha ideato, coordinato e diretto numerosi progetti artistici nazionali e internazionali, fra i quali: I Cantieri dell’Immaginario, Backstage on stage, Archeo.S, La Bottega delle voci – Centro di Produzione teatrale II, Leonardo da Vinci II. ...
Isabella Carloni, attrice, cantante, autrice e regista. Attratta da un Saturno in Capricorno, dopo aver tentato di resistere al teatro prima con il basket agonistico e poi con una formazione filosofica, intraprende un originale percorso artistico, che nasce dalla danza e dal teatro povero di Grotowski e attraversando il teatro poetico e post-narrativo di Baliani, la tradizione rinnovata di Servillo e la scena audace di Cecchi, De Capitani, Cerciello, Adriatico e De Summa, arriva a forme di sperimentazione ...
Paolo Leoncini ha 55 anni e vive a Certaldo (Fi). Fa parte del gruppo teatrale amatoriale “La Porta al Sole” per il quale ha scritto (da solo o in collaborazione) una dozzina di commedie e un buon numero di sketch comici. Ha anche un passato da musicista e compositore (tre delle commedie sono musicali), con decine di canzoni in repertorio. Ernesto è la prima opera puramente letteraria. Nessuno direbbe che nei giorni feriali faccia il bancario…
Benedetta Mazzelli (25 ottobre 1978-23 novembre 2016), pedagogista, storica e critica dello spettacolo, si è occupata di interventi educativo-riabilitativi in scuole e strutture di ogni ordine e grado. Nell’ambito della storia e critica dello spettacolo, oltre a produrre recensioni critiche per riviste del settore, ha seguito da vicino le pratiche di sperimentazione del teatro contemporaneo, in particolare la ricerca sui luoghi e gli spazi teatrali del regista Fabrizio Crisafulli e quella antropologico-teatrale di Eugenio Barba.
La sua attività si è ...
è attore, autore e regista. Con lo spettacolo Kohlhaas del 1989, attraverso un originale percorso di ricerca, dà vita al teatro di narrazione che segna la scena teatrale italiana. Figura eclettica e complessa del teatro italiano contemporaneo, ha sperimentato drammaturgie corali creando spettacoli-evento per molti attori, come Come gocce di una fiumana (premio IDI per la regia), o Antigone delle città, spettacolo di impegno civile sulla strage di Bologna, o ancora dirigendo progetti come I Porti del Mediterraneo con attori ...
è direttore di Marche Teatro, ente sostenuto dal MiBACT come Teatro di Rilevante Interesse Culturale.
Nel corso della sua carriera ha sviluppato una riconosciuta competenza negli ambiti della creazione contemporanea, della ricerca artistica, della scoperta di nuovi talenti della scena italiana e internazionale e nell’ideazione di progetti innovativi e interdisciplinari.
Ha prodotto decine di spettacoli che hanno ricevuto premi e riconoscimenti, lavorando con artisti come Michele Abbondanza, Marco Baliani, Giorgio Battistelli, Adriana Borriello, Pete Brooks, Romeo Castellucci, Carlo Cecchi, Arturo ...
Milanese di nascita e toscano d’adozione, Marco Filiberti è drammaturgo e regista di teatro e cinema, attore, saggista e narratore. I suoi film Poco più di un anno fa – diario di un pornodivo (2003), Il Compleanno (2009) e Cain (2014) sono stati presentati in Selezione Ufficiale in Festival internazionali quali Berlino, Los Angeles e Venezia. Al suo lavoro cinematografico è stato dedicato un volume di saggi, Il Mélo Ritrovato (De Luca Editori D’Arte, 2009). La ...
Cristina Valenti è docente di Storia del Nuovo Teatro presso il Corso di Laurea magistrale in Discipline teatrali dell’Università di Bologna.
Proveniente da studi di carattere storico e filologico (il suo volume Comici artigiani ha vinto il Premio Pirandello per la saggistica teatrale), negli ultimi anni ha rivolto la sua attività al teatro contemporaneo d’innovazione, al quale si è dedicata sia sul piano della produzione scientifica sia sul piano dell’organizzazione.
I suoi interessi attuali riguardano i teatri del disagio (handicap, ...
Massimo Marino, saggista e critico, guarda molto teatro di oggi e del passato. Ne scrive su vecchi giornali di carta, quotidiani e settimanali («Corriere di Bologna», «Left»), e sul web, sul blog «Controscene» e su «doppiozero.com», dove ha coordinato la redazione Teatro. Lo racconta pure in libri come “Lo sguardo che racconta. Un laboratorio di critica teatrale” (Carocci). Insegna. Ama i ritmi delle frasi, gli interstizi di silenzio tra le parole, gli orizzonti in cui gli ...
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